Mi elección del trabajo a sido lo mas costoso, ya que aunque tengo conocimientos de informática nunca he realizado diseño 3d y mucho menos Maya. He elegido finalmente lo que para mi es una pieza de dificultad media ya que quiero aprender bastante sobre esta herramienta y quería subir mi nivel de dificultad. No he conseguido exactamente el diseño pero si muy acercado.
Enlace del Video Youtube formato 16:9: https://youtu.be/hlEMXrIEkT8
Enlace Video Reel formato 9:16: https://www.instagram.com/reel/Cmh6vh4oZEF/?utm_source=ig_web_copy_link
Planteamiento de la práctica
Para la practica y teniendo en cuenta que había que crear un Instagram y enviar varias fotos historias y un reel sobre una marca o producto, he aprovechado la oportunidad de utilizar los medios y vender algo que realmente me gusta. Venden la marca DronesMC “Inventada” donde lo que vende es la experiencia de formarte como piloto de drones de cualquier tipo.
Las 10 imágenes
Hemos realizado imágenes de drones, imágenes realizadas con ellos y también imágenes sobre algunos trabajos que se pueden realizar con ellos de modo profesional. De esta manera se añade mucho contenido real de cómo debería ser una marca que venda ese tipo de productos.
Hemos utilizado varias técnicas visuales para las imágenes:
Blanco y negro
Lápiz de color
Efecto acuarela
Arte Lineal
Oleo
Y Cubismo
Las 5 Histories
Se han utilizado varios videos distintos con distintos medios, en concreto videos con dron DJI 3 mini pro donde se pueden ver muy estáticos con vistas increíbles. Y videos con el móvil Samsung Galaxy Fold 3, desde el que vemos como alguien pilota un dron cinematográfico FPV.
De esta manera contextualizamos un mensaje que intenta hacer que cumplas tu sueño de volar aprendiendo a ser Piloto de drones.
El Reel de 90´ Este ha sido grabado en 16:9 y posteriormente modificado al formato 9:16 para que su visualización en Instagram sea correcta. Además, podemos ver imágenes con 3 dispositivos diferentes:
DJI Mini 3 Pro – Desde aquí podemos ver las imágenes cinematográficas desde el aire del final
DJI Air Unit FPV – Vemos las imágenes en 720p desde la cámara del dron, es lo que ve el piloto al volar un dron FPV cinematográfico de carreras.
Samsung Galaxy Fold 3 – Son aquellas imágenes desde las que se ve el dron o el piloto.
Se ha querido dar sentido al reel dando un mensaje con variedad interpretativa. Buscando emocionar al publico para que sienta al ver el video y con ello querer comprar el producto.
Dispositivo utilizado:
Samsung Galaxy Fold 3
Características principales de las cámaras usadas:
DJI Mini 3 Pro
-características principales de la cámara usada:
-CMOS 1/1.3″
-Píxeles efectivos: 48 MP
Contingencias
La localización no tiene los requisitos legales de área libre para volar con Dron. Se ha solucionado al solicitar los permisos correspondientes en área Militar “ZONA LER” con varios días de antelación y una vez aprobados se ha procedido a grabar las tomas.
Localización:
La playa de los alemanes en la provincia de Cádiz. Sitio ideal para poder sacar tomas fantásticas donde poder dar sentimiento y emoción a nuestro Reel.
Video YOUTBE
Música utilizada:
CANCION: To Loom Is to Love – The Mini Vandals
Free License with Attribution
You can use this music for free in your videos (Youtube, Facebook, Instagram,…) You just have to give attribution to Bensound.com
For example: « Music by: Bensound.com/royalty-free-music »
There’s no such thing as simple. Simple is hard (Martin Scorsese)
Tecnica utilizada: Efecto Adamski
Enlace al Video de YOUTUBE versión 4K: https://youtu.be/6IKl9w-9VWU
RESUMEN
¿En qué Fotografías Suele Aplicarse el Efecto Adamski?
El efecto Adamski puede aplicarse en cualquier fotografía. Sin embargo, es cierto que hay fotografías en las que funciona mejor, porque tienen algunos factores que favorecen a que este efecto quede mejor.
Entre estos factores que hacen que el Efecto Adamski quede más atractivo, encontramos:
Fotografías con un punto de fuga muy visible.
Fotografías urbanas, normalmente con calles estrechas o con elementos arquitectónicos con líneas muy marcadas.
Fotografías en las que las líneas tengan un gran protagonismo.
Fotografías minimalistas de paisaje, como por ejemplo playas o desiertos.
Cabe destacar que será recomendable que estas fotografías no contengan elementos que puedan «ensuciar» el efecto al quedar distorsionados. Por eso será recomendable que no haya personas, coches u otros elementos que queden demasiado visibles, ya que el efecto Adamski busca la simplicidad, la sencillez en las líneas, y cuanto más limpias queden éstas mejor quedará el efecto.
Sin embargo, tener un elemento de interés aislado, como por ejemplo una persona solitaria, aportará un toque muy atractivo si lo dejamos sin el efecto por encima del fondo con el efecto. Esto hará que el centro de interés tome un gran protagonismo y capte mucho la atención.
Dispositivo utilizado:
Samsung Galaxy Fold 3
Características principales de las cámaras usadas:
-Gran Angular: F1.8 12MP
-Cámara principal: F2.2 12MP
-Píxeles efectivos: 48 MP
-Velocidad de obturación: 1/100
-Diafragma: F9
-ISO: 160
Cómo Aplicar el Efecto Adamski en Photoshop
En primer lugar, deberás analizar la fotografía, para decidir cómo aplicar el efecto Adamski:
Primero deberás decidir si quieres aplicar el efecto a toda la fotografía, o si hay algún elemento de interés que quieras dejar sin el efecto para que capte toda la atención. Puede haber tan solo una, o puedes combinar dos direcciones (normalmente horizontal y vertical).
A continuación, vamos a ver un ejemplo paso a paso. He elegido esta fotografía, ya que nos presenta la situación más compleja:
Tenemos dos direcciones en las líneas, una horizontal que dibuja el suelo y otra vertical marcada por la puerta.
Tenemos una persona aislada en medio que dejaremos sin el efecto para que capte toda la atención.
Cabe destacar que el efecto Adamski es un efecto para finalizar el procesado de la fotografía, por lo que salvo algún ajuste que se nos pueda ocurrir al final del proceso, la fotografía ya debería estar procesada a nuestro gusto en este paso.
Así pues, aquí tenemos ya nuestra fotografía original revelada a nuestro gusto. Ahora, en primer lugar, duplicaremos la capa 2 veces utilizando el atajo de teclado Control + J (o Comando + J en Mac). Ahora tenemos 3 capas iguales.
Capa Horizontal: La usaremos para crear el desenfoque de movimiento en dirección horizontal.
Capa Vertical: La usaremos para crear el desenfoque de movimiento en dirección vertical.
Capa Fondo: Contendrá nuestra fotografía original, sin ninguna alteración.
1. Desenfoque de Movimiento en la Capa Horizontal
Para aplicar el desenfoque de movimiento en la capa Horizontal la seleccionaremos y nos iremos al menú Filtro/Desenfocar/Desenfoque de movimiento.
En esta ventana configuraremos el Ángulo en 0º o 180º para que quede totalmente horizontal. La Distancia dependerá tanto de cuánto queremos exagerar el efecto como del tamaño de la propia fotografía.
Aceptamos el efecto y a continuación ocultaremos esta capa pinchando sobre el icono del ojo que aparece delante de ella en la ventana de capas. Así podremos trabajar sobre la capa vertical sin que ésta nos moleste.
2. Desenfoque de Movimiento en la Vertical
Ahora haremos en la capa Vertical prácticamente lo mismo que hemos hecho con la capa anterior. Nos iremos al menú Filtro/Desenfocar/Desenfoque de movimiento, pero en esta ocasión le daremos un Ángulo de 90º para que la dirección del desenfoque sea totalmente vertical.
Ahora que ya tienes aplicado el efecto en ambas capas, puedes volver a mostrar la capa Horizontal, pulsando el cuadrado vacío que dejó el icono del ojo cuando lo pulsaste antes, para que vuelva a aparecer.
3. Aplicar las Diferentes Direcciones a cada Parte de la Fotografía
Ahora que ya tenemos el desenfoque de movimiento en ambas direcciones por separado en dos capas distintas, deberemos mostrar la parte que nos interesa de cada una de ellas.
Para ello nos iremos a la capa superior, la capa Horizontal, y le aplicaremos una máscara de capa pulsando el botón rápido que encontrarás debajo de la ventana de capas.
En ella pintaremos con un pincel en color negro las partes que deban tener una dirección vertical, puesto que lo que estaremos haciendo con esto es ocultar esas zonas de la capa Horizontal para dejar que se vean las de la capa de abajo, es decir, las de la capa Vertical.
Procura que el pincel sea lo bastante grueso y difuso como para que se fusionen bien ambos efectos sin que queden cortes extraños. También puedes desvanecer es
ta máscara más desde las propiedades de la máscara, aumentando el deslizador de Desvanecer al gusto.
4. Descubrir el Centro de Interés
Simplemente deberemos ocultar esta parte de la fotografía tanto en la capa Horizontal como en la capa Vertical, para que se muestre la persona de la capa Fondo, que no tiene ningún efecto aplicado.
Así pues, vamos a crear una máscara también en la capa Vertical, y con un pincel difuso del tamaño del elemento que queremos descubrir, pintaremos en color negro a la persona en ambas máscaras. Así conseguiremos descubrir a la persona de la capa Fondo, para que no le afecte el desenfoque de movimiento.
Recuerda que pintando en blanco podrás volver a recuperar el efecto de desenfoque en movimiento, si te has pasado al intentar descubrir a la persona. Si te resulta complicado pintarla a mano alzada, puedes ayudarte de selecciones para ser más preciso.
Música utilizada:
CANCION: To Loom Is to Love – The Mini Vandals
Free License with Attribution
You can use this music for free in your videos (Youtube, Facebook, Instagram,…) You just have to give attribution to Bensound.com
For example: « Music by: Bensound.com/royalty-free-music »
-Se ha buscado este tema para poder dar importancia y usar el video como una forma de ensalzar a esas personas que a pesar de su edad siguen reuniendo fuerzas como seguir su día a día. Estas personas que desarrollan su actividad física con los medios que disponen y sin perjuicio de su edad.
-Para ello hemos buscado una música de fondo con un ritmo acorde a la idea. Una vez encontrada hemos realizado el guion del video.
-Una vez grabadas todas las tomas varias veces y con un amplio tiempo para editar hemos procedido a comenzar el proyecto en premiere pro.
-El primer paso a sido añadir el titulo y la música. Música cortada en el limite de 45 segundos. Se han marcado los tiempos con el ritmo usando la letra “M” del teclado. Hemos añadido los videos entra cada dos pasos de ritmo y cortados. Hemos dejado los tramos de video de Dron para el final, dándole mas tiempo, cada 4 pasos de ritmo.
-Hemos Usado el filtro de luz Lumetri “SL GOLD RUSH LDR”.
-Se ha bajado el ritmo de tiempo de la 1ª toma.
-Se ha aumentado el ritmo de tiempo de la 9ª toma.
Para todo esto hemos seguido los pasos de los manuales de la UOC “El montaje de vídeo: del cine a las historias (stories)” y “La realización de planos dinámicos: de los movimientos clásicos al vídeo 360º”. Concretamente hemos realizado previamente como describimos un “montaje primario” usando el concepto de continuidad desde que se monta en la bicicleta nuestra actriz. También el “Campo y fuera de Campo en nuestras tomas”. Dentro de nuestros esquemas compositivos hemos cuidado la simetría dentro de todos nuestros planos. Se han usado dos tipos de desplazamientos para dar mayor naturalidad a nuestra Storie, “Panorámicos y Trávelin”.
Contingencias
La localización no tiene los requisitos legales de área libre para volar con Dron. Se ha solucionado al solicitar los permisos correspondientes en área CTR con varios días de antelación y una vez aprobados se a procedido a grabar las tomas.
Localización:
Hemos utilizado como localización un sitio cercano a donde residía nuestra querida actriz. De esta manera no tendría que desplazarse mucho con su bicicleta. Teniendo en cuenta esto hemos buscado la hora en la que los planos tenían el mejor sol para poder grabarlo y que nos diera un efecto de fondo.
Composición de las imágenes:
Para la composición de las imágenes hemos realizado previamente un guion. Este, se ha tenido en cuenta según los medios necesarios para su grabación. Tenemos 3 planos realizados con dron a los que queríamos darles mas segundos de tiempo que a los demás. El motivo es poder resaltar esos planos y cerrar el video con ellos. Serán los 3 últimos.
Plano 1
Plano donde se muestre la actriz antes de empezar la actividad con el sol de fondo. Se grabara desde el suelo y terminamos grabando su rostro.
Plano 2
Actriz montada en la bicicleta y comienza a andar, se grabará a 45º y andando hacia atrás.
Plano 3
Plano desde el suelo, grabando desde atrás la bicicleta con un movimiento de izquierda a derecha.
Plano 4
Acompañamos el movimiento de la bicicleta desde su derecha a la altura del rostro.
Plano 5
A 45º desde el frente. Acompañamos a la actriz y dejamos que salga del plano.
Plano 6
Desde atrás, a la altura de la cesta. Acompañamos a la bicicleta.
Plano 7
Desde atrás, a la altura del hombro. Acompañamos a la bicicleta
Plano 8
Plano con Dron. A 5 metros de altura y 5 metros de distancia. A 45º. Sigue la bicicleta
Plano 9
Plano con Dron. A 90ª y a 2 metros y medio de altura. Seguimos a la bicicleta mientras nos alejamos sin modificar altura.
Plano 10
Plano con Dron. A 90ª y comenzando a 2 metros y medio de altura 50 metros de distancia. Nos acercamos y aumentamos la altura con un máximo de 5 metros de altura.
Dispositivo utilizado:
Samsung Galaxy Fold 3
Características principales de las cámaras usadas:
-Gran Angular: F1.8 12MP
-Cámara principal: F2.2 12MP
-Resolución de grabación de vídeo
UHD 4K (3840 x 2160) @60fps
DJI MINI 3 PRO -características principales de la cámara usada:
CMOS 1/1.3″
Píxeles efectivos: 48 MP
Música utilizada:
CANCION: Inspire
Free License with Attribution
You can use this music for free in your videos (Youtube, Facebook, Instagram,…) You just have to give attribution to Bensound.com
For example: « Music by: Bensound.com/royalty-free-music »
Enlace al Video de YOUTUBE versión 4K: https://youtu.be/2VIEvbA6fJA
Enlace al Video de YOUTUBE versión TikTok: https://www.youtube.com/shorts/jOtV0j_33e4
Enlace al Video de YOUTUBE versión Twitter: https://youtube.com/shorts/k2UxnqaxBvo